【2012年金曲音樂節】《金曲論壇》第一週回顧:「創意」vs「情境」

《金曲音樂節》焦點活動「金曲論壇」,在16日起,展開為期四日的議程,在第一週登場的議程中,首先邀集了展演、電影、遊戲、電視等產業的先進,就不同的議題進行探討,當中值得注意的地方,則是本週所有的議程中,都不約而同地,提到了「情境」與「創意」的相關話題。

除了第三場議題「電玩遊戲中的音樂應用」將另闢專題報導外,接下來,先為各位回顧其他三場精彩議程:

音樂就是態度:音樂表演的精神與本質

開幕議題「音樂就是態度」,邀集了音樂展演場所的經營者,就其展演場所經營經驗,解析出台灣本土音樂現今發展之問題,以及音樂工作者、展演場所、閱聽者的關係,並分析產業之趨勢。

專業人士在會中指出:「許多音樂團體與歌手的崛起,大多都和音樂展演場所的舞台表現息息相關,因為,每個音樂表演者(歌手、團體),都需要展演場所,讓他們自由地,藉由各類活動,來發揮自己的舞台與身價。

「然而,由於政府法令對於音樂展演場所的不明朗,使得部分展演場所,因提供之服務內容(如:酒類販售),導致被歸類到「八大特種行業」,而大大影響場所經營者或音樂工作者的正規生計,對於台灣文創產業的發展而言,是一大絆腳石,因此,雖然後起的園區,都有「展演場所」條款,保障產業的生計,但政府仍應明朗化音樂展演場所的標準,以免因遭冠上「八大特種行業」,而導致發展受影響。」

另外,部分業者指出,一個音樂展演場所提供的服務,除了要考量到各種不同消費者或表演者的需求,要能讓產業跨足國際舞台,國際交流的活動規劃,仍是經營者或音樂工作者必須考量之處。

我的電影中的音樂元素:國際經驗,台灣能否借鏡?

好的電影,需要好的音效、配樂的襯托,方能發揮效果;此次的研討中,名導演陳駿霖就以他編導《一頁台北》的經驗,陳述文化取材、場景混搭、時空背景等因素,對於音樂、配樂、音效使用的影響。

雖然台灣有很多電影名揚國際,但陳導演指出,目前台灣在電影配樂錄音工程的部分,仍需要有一符合國際的大型專業錄音室,甚至是專業人才的培訓;以國外的娛樂產業為例,當需要交響樂團,配合電影的製作參與樂曲演奏時,通常,都會選擇空間充足、錄音設備俱全、隔音設備充分的特大型表演場館,作為專業錄音空間的考量要素;如果,台灣能在這部分加以著墨,或許,有朝一日,就能有從電影設計、錄音工程到整體後製「完全MIT」的電影,挑戰國際的舞台也說不定。

流行音樂與偶像劇:不同版本,全系列作品的「原班人馬」著力點難度

偶像劇《犀利人妻》系列作引起大話題後,各類話題仍持續地延伸,在此議程中,藉由名製作人王珮華的實際案例分享,首先闡述了音樂與情境的關聯性,再以她本人製作,預定未來問世的《犀利人妻》電影版,分析原班人馬於各類不同版本上的安排,以及情境效果。

王珮華表示:「全程原班陣容與配樂藍本,應用於偶像連續劇、電影版,或是舞台劇等不同版本之難度,除了音樂、歌曲的考量,音樂情境的變化,以及劇中角色在整體系列的第一印象,是不同版本、取材一致化的最大難度。」

【更多資訊】